Craft OGAWA

🏮 山中の木地に息づく技──石川漆宝堂という漆芸の家
石川県加賀市・山中温泉。
清流と山々に囲まれたこの土地で、四百年以上続く山中塗の技が静かに息づいています。
その伝統を受け継ぎながら、現代の感性を重ねて器を生み出すのが、1947年創業の石川漆宝堂です。

山中塗は「木地の山中」と称されるほど、木地加工の技術に優れた土地。
水目桜を縦木取りし、木の繊維方向に沿って削り出すことで、
堅牢で長く使える器が生まれます。

石川漆宝堂の椀は、木地師・佐竹泰誌氏による荒挽きから成形までの鉋技、
斫り（はつり）目と呼ばれる彫り文様、
そして漆を重ねる塗りの工程──
それぞれの職人の技が一つに結晶したものです。

🌲 山中塗の本質──木地から始まる美しさ
山中塗の魅力は、塗りの美しさだけではありません。
器の“骨格”となる木地づくりこそが、山中塗の真髄です。

水目桜を贅沢に縦木取りし、
木の繊維方向に沿って削り出すことで、
強く、しなやかで、長く使える器が生まれます。

さらに、千筋・荒筋・斫り目などの加飾挽きが施されることで、
木地そのものが表情を持ち、
漆を重ねる前からすでに「器としての美」が立ち上がっています。

石川漆宝堂の器は、こうした木地の美しさを土台に、
漆の深みを重ねることで完成します。

🎨 漆が育てる時間──曙塗・根来塗・きらら漆の世界
石川漆宝堂の漆は、技法にとらわれず、
「漆という素材が持つ時間性」を大切にしています。

黒の奥に朱が眠る曙塗。
朱の奥から黒が覗く根来塗。
光を反射してきらめく“きらら漆”。

どの技法にも共通するのは、
漆が時間とともに透け、木地の風合いが少しずつ現れてくるという、
“育つ器”としての魅力です。

使い込むほどに艶が増し、
透明感が生まれ、
手に馴染むように変化していく──
漆器ならではの美しさが、日々の食卓に静かな豊かさを添えてくれます。

🧑‍🎨 三代目・石川稔──伝統と挑戦を併せ持つ作り手
石川漆宝堂の中心となるのが、
三代目・石川稔（いしかわ みのる）さん。

🏅 主な略歴
1961　石川県加賀市生まれ
1994　祖父・石川省三に師事し、漆芸の道へ
1995〜1997　日本クラフト展に連続入選
1998　松屋銀座クラフトステージにてミニ個展
2006　石川漆宝堂 代表取締役就任
2011　加賀市成人式記念品コンペ最優秀賞受賞

旧・日本クラフトデザイン協会（JCDA）に所属し、
クラフトの歴史と系譜を大切にしながら、
常に新しい表現へ挑戦し続けてきた作り手です。

伝統を背負いながら、遊び心を忘れない。
その姿勢は器にも表れていて、
使うたびに「漆って、こんなに自由でいいんだ」と思わせてくれます。

😊 作り手の素顔──クラフトの芯を感じる人
石川さんとのお付き合いは、もうずいぶん長くなりました。
日本クラフト展への入選を重ね、JCDAに在籍されていたことがきっかけです。

筆者（店主）の父もJCDAの草創期から関わっていたため、
石川さんの漆芸にはどこか懐かしくも新しい“クラフトの芯”を感じます。

伝統を守りながら、挑戦を続ける。
そのバランスが、石川漆宝堂の器の魅力そのものです。

🏺 石川漆宝堂という世界──静けさの中に粋が宿る器
山中塗の伝統、職人の技、素材へのこだわり。
そして、漆という素材が持つ「育つ美しさ」。

石川漆宝堂の器は、日々の食卓に静かな粋を添えてくれる存在です。

これから順次ご紹介していく作品を通して、
石川漆宝堂という漆芸の世界を、ゆっくりと感じていただければ幸いです。